Для мичуринцев творчество А.И. Михайлова всегда было  близким и родным, ведь в его карандашных и акварельных рисунках оживали сюжеты, образы, пейзажи нашего старинного города и его окрестностей. Да и нельзя было не проникнуться особым уютом, который исходил от этих работ и проникал в самое сердце. Таковой предстала перед первым директором Литературно-музыкального музея Н.Г. Муляровой выставка работ А.И. Михайлова, состоявшаяся  в центральной библиотеке г. Мичуринска в 1995 году. В архиве музея находим рукопись статьи, в которой Наталья Георгиевна вспоминает: «Пронзительно щемящее чувство навевали михайловские рисунки “Одиночество”, “Ой ты, Русь моя”, “Край родной”. С этой выставки начались первые приобретения работ художника для будущего литературно-музыкального музея». Впечатленная индивидуально авторским колоритом представленных рисунков, руководитель недавно открывшегося музея стала инициатором творческого сотрудничества с Александром Михайловым. 

Нужно сказать, что сотрудничество это было сколь подвижническим, столь и плодотворным, а результатом его стало пополнение музейного фонда обширной коллекцией работ А.И. Михайлова. Художник создал тематические серии рисунков: «Архитектура Козлова-Мичуринска», «Города России», «Времена года». В аутентичном интерьере дома Голицыных работы А.И. Михайлова с их умиротворяющей тональностью заняли свое достойное и органичное место. Минималистичные, но такие одухотворенные рисунки в ювелирной технике графики и плавных акварельных переходах стали отражением концепции музея, связанной с возрождением историко-культурных традиций и символов нашего города и края. Мы словно следуем за художником по историческим и знаковым местам Мичуринска: Ильинская церковь, Боголюбский собор,Троицкий монастырь,  церковь Всех скорбящих радость, улицы Герасимова, Революционная, Набережная, дом по улице Филиппова, дом на Милиционной… А вот – работы А.И. Михайлова, возвращающие нас в прошлое купеческого Козлова XIX века: «Улица Лебедянская», «Улица Московская», «Художественная мастерская», «Коммерческое училище», «Часовня по улице Московской»…  А сколько теплоты, нежности, душевности в пейзажах А.И. Михайлова!  Исконно русские мотивы и образы отзываются уже в самих названиях:  «Тихая заводь», «Березы», «Деревенская околица», «Пейзаж с церковью», «Мостик», «Колодец», «Ручей»… Особая техника художника, преимущественно мягкие пастельные тона словно наполняют рисунки солнечным светом.

Оригинальные ракурсы, завораживающая многомерность изображаемого пространства, изящность линий и лиричность настроения – характерный «михайловский» стиль был сразу узнаваем и неизменно приковывал взгляды зрителей. Уютные улочки, достопримечательности и памятники архитектуры, хранящие дух истории, сокровенные уголки нашего города и его окрестностей – всё это отзывается теплотой в сердцах, возрождая облик старого Козлова из глубины веков. 

Важная страница творческого пути А.И. Михайлова связана с иллюстрированием произведений А.И. Левитова, А.И. Эртеля, С.Н. Сергеева-Ценского, И.А. Бунина, К.А. Федина, - о которых подробно повествует одна из экспозиций Литературно-музыкального музея. Талант Михайлова-иллюстратора в полной мере выразился и в работе с  произведениями А.С. Пушкина, С. Аксакова, братьев Гримм, русскими народными сказками. Н.Г. Мулярова отмечала интересную черту некоторых михайловских иллюстраций – появление среди изображаемых персонажей автопортрета самого художника, который тем самым подчеркивал их близость его личности: «Однажды, увидев его Бима (иллюстрация к «Белому Биму черное ухо» Троепольского), я поразилась человеческому выражению глаз собаки. На что Александр Иванович возразил: “Это мой автопортрет”. Неравнодушие – вот главная отличительная черта его творчества». И, действительно, вглядываясь в рисунки А.И. Михайлова, мы будто видим в них частичку внутреннего мира художника – своего рода автопортрет его души. Быть может, именно это искреннее самовыражение и глубина в его творчестве так завораживает и трогает зрителя.

Работа на добровольных началах в детской студии изобразительного искусства при Литературно-музыкальном музее – еще одно проявление неравнодушия и неугасимого энтузиазма А.И. Михайлова. Несмотря на занятость, он с увлечением занимался с детьми, независимо от возраста и уровня способностей, показав себя не только как профессионал, но и как отзывчивый учитель, твердо веривший в одаренность каждого ребенка. В это время заметно возросло внимание к творчеству Александра Михайлова, что выражалось, в том числе, в обилии заказов на рисунки художника со стороны столичных журналов, российской и даже иностранной публики. Талант, верность своему делу, трудолюбие и целеустремленность Александра Ивановича дали свои плоды, наградив художника заслуженным признанием. 

А.И. Михайлов ушел из жизни 2 марта 2002 года, оставив большое творческое наследие, значительная часть которого находится в экспозиции Литературно-музыкального музея города Мичуринска. В учреждении культуры ежегодно проводятся выставки его работ, которые всегда имеют большой успех среди жителей и гостей города. Посетители и во время экскурсий восхищаются рисунками А.И. Михайлова, украшающими стены тематических залов музея. Александр Михайлов прожил недолгую, но насыщенную жизнь, дав нам уникальную возможность увидеть мир сквозь призму своей души и таланта. В нашей памяти и в истории Литературно-музыкального музея он останется не только гениальным художником, но и человеком большого сердца и светлых помыслов.